他也基本就是对横山凌子提出各式各样的要求，要她的演奏要有层次感，做到强弱分明，清晰饱。满。
至于练习方法，她现在其实已经做得很不错了，她可是有名师指导的，日本的钢琴教育水平相当高。
但秦放歌不用顾忌那些，只讲他认为怎样做会更好的练习方法。首先，要她的单手练习先过关，再边唱主旋律边思考伴奏，以慢速慢慢结合起来，流畅了再慢慢加速，最后能弹多快就取决你的单手练习速度和两手对节奏的协调，最后把你心中对这首曲子的理解和表达加进去。
起来感觉挺简单的样子，可真要做起来，那就是难上加难的事情了。
这首练习曲被大家起名为《大海练习曲》，就是因为其中大幅度的律动，犹如掀起巨浪的大海。可以感到排排海浪，浪尖的最高点和最低点，还有大浪和小浪，各种交织，浑厚雄伟中又有着色泽的变化。
同时，也需要特别注意，还有一条深情有力的旋律在浪涛中时隐时现。
练习起来的时候，方方面面也都必须做到最好。最终的演奏速度肯定要提上去，要不然，两分半钟肯定演奏不完。
双手的快速跑动、精准无误的触键、踏板的运用（这个也是特别需要注意的地方，很多生练习的时候，简直就是用踏板来忽悠自己，落在专业人耳中，就很贻笑大方）。
对于横山凌子这样水平的生，秦放歌也没讲那些特别基础的东西，比如循序渐进的提高手指跑动速度这样的事情，但他仍旧是着重强调细节。
比如，教她如何协调配合，手指的发力点在哪里，触键的时候什么感觉，他也是在钢琴上，做出亲自的示范。实例摆在眼前，让生们可以跟着习，钢琴前的横山凌子聚精会神，不敢有丝毫的疏忽。
看秦放歌的钢琴演奏就如同一门美妙的艺术，他在保持高速演奏的时候，准确性更是令人发指……
快、稳、透、净、准、捷、音色更是出奇的美妙。
很多时候，不亲自看到秦放歌的演出，是没办法想象出来，究竟有多震撼。
特别横山凌子这样的生，近距离接受秦放歌的指导，听他讲那些她们之前从未听闻过的细节问题，也仿佛打开了一个新的音乐世界。
钢琴和其他乐器的演奏，在教这点上，都是比较相似的。完全自成才的几率极其低，也就是因为存在太多太多的细节，如果没有好老师教的话，光靠自己琢磨和领悟，是不现实的。
就算音乐史上的那些“神童”，“天才”，各种伟大的作曲家演奏家，都是从小接受正统音乐教育，也拜过不少的老师，在这样的基础上，才有后来的各种辉煌成就。
秦放歌狠抓细节这点，也特别受生们欢迎。
横山凌子肯定是这样的，她一直也都在发愁，为什么自己演奏出来的音乐，没有达到自己最想要的那种效果。
秦放歌给出了答案，那是她自己做得还不够好！
当然，注重细节的时候，秦放歌这个作曲家兼演奏家，更是要求生们，演奏之前，都要做到心中有谱。要大家完全背谱演奏，要是谱都背不下来，怎么指望对作品有深刻的理解呢？
两分半钟的练习曲，能讲的地方却是相当的多。
但时间有限，秦放歌也只安排了一刻钟时间在这上面。所以，他更多还是提出要求，让生们回头再去仔细研究和琢磨，不花心思和时间在上面，想要练好只是妄想。
至于练习方法，她现在其实已经做得很不错了，她可是有名师指导的，日本的钢琴教育水平相当高。
但秦放歌不用顾忌那些，只讲他认为怎样做会更好的练习方法。首先，要她的单手练习先过关，再边唱主旋律边思考伴奏，以慢速慢慢结合起来，流畅了再慢慢加速，最后能弹多快就取决你的单手练习速度和两手对节奏的协调，最后把你心中对这首曲子的理解和表达加进去。
起来感觉挺简单的样子，可真要做起来，那就是难上加难的事情了。
这首练习曲被大家起名为《大海练习曲》，就是因为其中大幅度的律动，犹如掀起巨浪的大海。可以感到排排海浪，浪尖的最高点和最低点，还有大浪和小浪，各种交织，浑厚雄伟中又有着色泽的变化。
同时，也需要特别注意，还有一条深情有力的旋律在浪涛中时隐时现。
练习起来的时候，方方面面也都必须做到最好。最终的演奏速度肯定要提上去，要不然，两分半钟肯定演奏不完。
双手的快速跑动、精准无误的触键、踏板的运用（这个也是特别需要注意的地方，很多生练习的时候，简直就是用踏板来忽悠自己，落在专业人耳中，就很贻笑大方）。
对于横山凌子这样水平的生，秦放歌也没讲那些特别基础的东西，比如循序渐进的提高手指跑动速度这样的事情，但他仍旧是着重强调细节。
比如，教她如何协调配合，手指的发力点在哪里，触键的时候什么感觉，他也是在钢琴上，做出亲自的示范。实例摆在眼前，让生们可以跟着习，钢琴前的横山凌子聚精会神，不敢有丝毫的疏忽。
看秦放歌的钢琴演奏就如同一门美妙的艺术，他在保持高速演奏的时候，准确性更是令人发指……
快、稳、透、净、准、捷、音色更是出奇的美妙。
很多时候，不亲自看到秦放歌的演出，是没办法想象出来，究竟有多震撼。
特别横山凌子这样的生，近距离接受秦放歌的指导，听他讲那些她们之前从未听闻过的细节问题，也仿佛打开了一个新的音乐世界。
钢琴和其他乐器的演奏，在教这点上，都是比较相似的。完全自成才的几率极其低，也就是因为存在太多太多的细节，如果没有好老师教的话，光靠自己琢磨和领悟，是不现实的。
就算音乐史上的那些“神童”，“天才”，各种伟大的作曲家演奏家，都是从小接受正统音乐教育，也拜过不少的老师，在这样的基础上，才有后来的各种辉煌成就。
秦放歌狠抓细节这点，也特别受生们欢迎。
横山凌子肯定是这样的，她一直也都在发愁，为什么自己演奏出来的音乐，没有达到自己最想要的那种效果。
秦放歌给出了答案，那是她自己做得还不够好！
当然，注重细节的时候，秦放歌这个作曲家兼演奏家，更是要求生们，演奏之前，都要做到心中有谱。要大家完全背谱演奏，要是谱都背不下来，怎么指望对作品有深刻的理解呢？
两分半钟的练习曲，能讲的地方却是相当的多。
但时间有限，秦放歌也只安排了一刻钟时间在这上面。所以，他更多还是提出要求，让生们回头再去仔细研究和琢磨，不花心思和时间在上面，想要练好只是妄想。